Designteori 8.2 Design: teori, metode & praksis, ITDD F2013 JONAS LÖWGREN & ERIK STOLTERMAN: THE DESIGNER (KAP. 3)

It is ultimately a question of designing oneself as a designer. (Löwgren & Stolterman, s. 45) This means that to act as a designer, you have to be able to think about yourself as a designer. (Löwgren & Stolterman, s. 49) One of the first things that happens is that the designer creates a frame. The frame is the result of a judgment that sets the provisional limit for the design and determines what should be considered to be inside and outside the scope of the design. […] The framing judgment creates the foundation for the design work that follows. It is one of the most important judgments in a design process. (Löwgren & Stolterman, s. 56) BECOMING A DESIGNER

Hvordan udgør jeres design en ramme på Naturhistorisk Museum (NHM)? Hvad er inkluderet i rammen og hvad er ekskluderet fra rammen? (hvordan ser I brugerne, brugen og konteksten) Hvad gør jeres indramning (design) jer i stand til at se? hvad kan I ikke se? Hvordan/hvorfor er jeres indramning blevet som den er? Hvilke designere gør det jer til? BECOMING A DESIGNER

A set of concepts that can be used to frame the abilities needed for interaction design as follows:  Creating and shaping demands creative and analytical ability.  Deciding demands critical judgment  Working with a client demands rationality and ability to communicate  Design of structural qualities demands knowledge of technology and material  Design of functional qualities demands knowledge of technology use.  Design of ethical qualities demands knowledge of relevant values and ideals  Design of aesthetic qualities demands an ability to appreciate and compose (Löwgren & Stolterman, s ) BECOMING AN ABLE DESIGNER

Hvordan udtrykker jeres design hvad I har lært som designere?  Hvad har I analyseret jer frem til I designsituationen? Hvordan er det kommet til udtryk i jeres design?  Hvordan har I valgt at formgive og komponere jeres design? Hvad har I set i designsituationen og litteraturen der har affødt disse valg?  Hvilke strukturelle kvaliteter har jeres design? Hvorfor? Hvordan kommer de til udtryk i designet?  Hvilke funktionelle kvaliteter har jeres design? Hvorfor? Hvordan kommer de til udtryk i designet?  Hvilke etiske kavliteter har jeres design? Hvorfor? Hvordan kommer de til udtryk i designet?  Hvilke æstetiske kvaliteter har jeres design? Hvorfor? Hvordan kommer de til udtryk i designet?  Hvilke didaktiske kvaliteter har jeres design? Hvorfor? Hvordan kommer de til udtryk i designet? Dette er alt sammen spørgsmål I som designere skal være i stand til at svare på (på præsentationsdagen og i jeres eksamensopgave) hvis I skal kvalificere som ‘able designers’ BECOMING AN ABLE DESIGNER

Every design situation is unique and demands unique solutions (Löwgren & Stolterman, s. 44) We will argue that developing design ability is about preparing for action. Design ability is not about finding the correct ways of doing things, the definitive method, or the perfect tools. Since design is always about acting in unique situations, it is impossible to formulate generally applicable rules or methods that will always work. The designer has to be able to apply general knowledge in a specific situation. (Löwgren & Stolterman, s. 57) We can never expect a design process to lead to the optimal or correct design. Design can only lead to a sufficient or adequate design. Adequate does not mean that the design could really have been better; it means that designers have to accept that any design is affected by the situation at hand. To be able to recognize an adequate design is the core of what design is all about. (Löwgren & Stolterman, s. 55) BECOMING A CONTEXTUAL DESIGNER

Hvis hver designsituation er unik og hver designindramning i designsituationen er unik, hvilke unikke designindsigter har I så analyseret jer frem til i designsituationen som I dernæst har bygget jeres unikke designindramning på baggrund af? Og hvordan skaber denne unikke designindramning en ny unik designsituation? Og hvordan kan denne nye unikke designindramning og designsituation dernæst begribes og beskrives teoretisk-analytisk gennem den oparbejdede teoretiske designforståelse? Hvordan udtrykker jeres design at I har forstået at handle didaktisk i den unikke designsituation som NHM udgør? Og hvordan kan designsituationen, jeres ageren i den og jeres designvalg begribes didaktisk, refleksivt og teoretisk? Hvordan kan jeres design beskrives, fortolkes og evalueres som værende et ‘tilstrækkeligt’ design? Hvordan kan det ses på designet at det er blevet påvirket af designsituationen? BECOMING A CONTEXTUAL DESIGNER

Having knowledge means understanding the vast amount of specific information and techniques existing within any design field (Löwgren & Stolterman, s. 44) Design intelligence is the ability to work with the material, with the sketch or model, to reach a final design. (Löwgren & Stolterman, s. 48) To develop a sense of quality more or less requires the development of a language. A designer needs a well-developed language in order to be able to express design ideas and design qualities […] a language is necessary in making ideas and thoughts more precise and well-crafted. (Löwgren & Stolterman, s. 59) BECOMING A KNOWLEDGEABLE DESIGNER

Hvordan kan designpraksis og designteori bringes i spil med hinanden på en frugtbar måde? Hvilke designteknikker, metoder og perspektiver har I valgt? Hvorfor? Hvordan har designet udviklet sig efterhånden som jeres designpraksis og designviden har udviklet sig? Hvordan kommer det til udtryk i designet? Har I fået oparbejdet et analytisk-teoretisk sprog der gør jer i stand til at tale om disse designprocesser og jeres designprodukt? Hvilke teorier, perspektiver og begreber er særligt centrale i forhold til jeres design? BECOMING A KNOWLEDGEABLE DESIGNER

Functionality and efficiency are prioritized over aesthetics. It is common to assume that aesthetic aspects are rather superficial – related solely to shape, form, and color. However, the aesthetic qualities of digital artifacts go far beyond the surface. One of the most fascinating aspects of a digital artifact is that it must be understood aesthetically as an experience over time. When you use a digital artifact, you do things, the artifact responds, you act back, and so on. It is an unfolding story. […] The artifact has to be composed. It is in a composition that ideas are given form and brought together with what already exists. Composition is about ‘putting things together’ in a way that makes sense and creates a whole […] Function, structure, and form has to be juggled in an interlocking balance […] It is by composition and in the creation of the gestalt that the designer shapes the overall aesthetic experience that follows with the use of an artifact. (Löwgren & Stolterman, s ) BECOMING AN AESTHETIC DESIGNER

Hvordan spiller funktionalitet, æstetik og didaktik sammen I jeres design? Hvilke valg har I truffet angående disse dimensioner? Med hvilke begundelser? Hvordan kan jeres design forstås æstetisk? Hvilken æstetik udtrykker det? Hvilke oplevelser inviterer det til? Hvorfor? Hvilken historie fortæller jeres design? Hvorfor fortæller designet denne historie? Kunne jeres design have fortalt en anden historie? Hvad ville det have betydet? Hvilken komposition udgør jeres design? Hvorfor er kompositionen blevet sådan? Hvordan spiller funktion, struktur og form sammen? Hvad siger designet som helhed? Om designsituationen? Om jer som designere? Om jeres syn på design? Om jeres syn på brugerne? Om jeres syn på NHM? Om jeres syn på brugen? Hvilken æstetisk oplevelse følger med brugen af jeres design? Hvorfor? BECOMING AN AESTHETIC DESIGNER

The possibility of a designer succeeding in a specific situation is determined by the extent to which she is prepared (Löwgren & Stolterman, s. 43) Externalizing an idea, making it ‘visible,’ also makes it accessible for criticism, development, expansion, revision and possible discard. (Löwgren & Stolterman, s. 51) We believe that a thoughtful designer has to be reflective and critical of her own skills. (Löwgren & Stolterman, s. 57) The quality of practice needs to be challenged through continuous reflective thinking. Schön’s concepts of reflection-in-action and reflection-on-action summarize the basic idea of continuous reflective thinking […] We have to remember that design ability is first and foremost the ability to be a thoughtful designer. (Löwgren & Stolterman, s. 60) BECOMING A THOUGHTFUL DESIGNER

Hvordan afspejler jeres design jer som refleksive og eftertænksomme designere? Hvordan er jeres design en manifestation af jeres didaktiske vision? Hvordan er den oprindelige vision blevet kritiseret, udviklet, udvidet, revideret eller forkastet eftehånden som I har arbejdet jer frem mod denne manifestation og oparbejdet designviden gennem designpraksis og designteori? Hvordan kan I udtrykke jeres og designets proces som en ‘reflection-in-action’ og hvordan kan I nu efterfølgende begribe jeres designprodukt kritisk og refleksivt gennem en ‘reflection- on-action’? Med andre ord hvordan kan I manifestere jer selv som ‘eftertænksomme’ og ‘hensynsfulde’ designere og jeres design som et ‘eftertænksomt’ og ‘hensynsfuldt’ design? BECOMING A THOUGHTFUL DESIGNER

Being analytical – that is, having the skill to divide things in smaller parts in a logical way with the purpose of understanding their inner workings – is an ability so universal it is probably needed in any human endeavor. This is certainly true for design. In addition to having analytical skills, however, a designer must also be able to create synthesis. Design is about creating more complex things from less complex ones. It is about building larger compositions based on knowledge and information smaller parts. (Löwgren & Stolterman, s. 46) Another aspect of design intelligence is the ability to recognize and judge the quality of design. (Löwgren & Stolterman, s. 47) THE DESIGN-ANALYSIS CYCLE

At bevæge sig fra en analyse af designsituationens enkeltdele (kontekst, brugere, brug) og oparbejde en forståelse af samspillet mellem disse (designmetode og designteori) Til at konstruere en helhed (design) som svar på denne forståelse (designpraksis) Til at analysere og reflektere kritisk og teoretisk over den store helhed (design+kontekst+bruger+brug) gennem at analysere, evaluere og redegøre refleksivt for den store helheds enkeltdele (eksamensopgave) Til derigennem at kunne begribe og bedømme designets kvalitet (eksamensopgave) THE DESIGN-ANALYSIS CYCLE